Cheongna City Tower / Emergent Architecture
















Arquitectos: Emergent Architecture
Fecha: 2008
Ubicación: Incheon, Corea del Sur
Arquitecto encargado: Tom Wiscombe
Equipo del proyecto: Takeshi Masuyama, Josh Sprinkling, Alina Grobe, Jon Anderson, Seton Beggs
Estructura: Buro Happold, Matt Melnyk
Este diseño para la Cheongna City Tower está basado en crear un innovativo dispositivo espacial, estructural y de producción de energía que se convirtiera en un símbolo operacional para el futuro de la región IFEZ de Cheongna. Ubicado en una intersección de el principal paseo peatonal de este a oeste y el principal curso de agua artificial de norte a sur en el Lake Park, la torre busca ser una conexión entre la actividad urbana y un nuevo destino para la región.
Tiene 400 metros de alto y otorga vistas del océano y el aeropuerto de Incheon al oeste. Los niveles más bajos de la torre contienen varias actividades culturales y de ocio como espacios de exhibición y diseño, un auditorio y espacios de lectura, tienda de obsequios, y bares. Los niveles medios contienen las terrazas públicas cada 50 metros así como el centro de negocios el que a su vez contiene oficinas y espacios de exhibición para variadas empresas de tecnología e instituciones culturales. Los niveles superiores de la torre contienen un osbervatorio astronómico, un restaurante con chefs estrella, y varios decks miradores.
La envolvente de la torre está basada en una doble concha la cual crea un jardín de invierno vertical. Esta hospeda varios decks de observación, jardines botánicos, y actividades de ocio. Por la noche brilla y cambia de color, además de la luz visible desde la pista de aterrizajes y los terrenos aledaños.
Este jardín de invierno vertical es una zona de amortiguación ventilada naturalmente y aislada con ETFE en el exterior. Este opera como un invernadero en el invierno, acumulando la energía calórica para hacerla circular a través de los edificios y como un disipador en el verano, protegiendo los espacios interiores de las ganancias térmicas. Levantando el aire caliente, este se acumula en la parte superior donde pasa a través de intercambiadores de calor y micro-turbinas las cuales recuperan la energía antes de que el aire sea expulsado.
Además, el jardín de invierno es utilizado en verano como un dispositivo de almacenamiento para el aire frío que es acumulado en la parte alta de la torre a través de grandes tomas de aire que están abiertas durante la noche. Esta idea está basada en el modelo de enfriamiento pasivo nocturno literalmente a una mega-escala. Finalmente, un sistema hidrónico reversible está integrado en el exoesqueleto del edificio que entrega calor radiante y enfriamiento. Este provee de fluidos más calientes o fríos desde las bombas de calor geotérmicas, y además agua fría desde la cuenca del lago ubicado en el terreno.
PUBLICADO EN: Arquitectura inmobiliaria , Corea del Sur plataformaarquitecturaOficina Central Alibaba / Hassell













Arquitectos: Hassell
Ubicación: Hangzhou, China
Cliente: Alibaba Group
Fecha: 2009
Fotografías: Peter Bennetts
Las oficinas centrales de Alibaba en Hangzhou establecen nuevos estándares internacionales para los espacios de trabajo en China, entregando 150.000 m2 de espacio de oficinas de planta libre dentro de una organización al estilo de un campus. Alibba es la compañía líder de comercio electrónico y opera los sitios de compra online más grande del mundo, tanto para el mercado internacional como para el chino. El dinámico campus aloja aproximadamente a 9.000 empleados de Alibaba y ha sido diseñado para reflejar la interconexión, diversidad y vitalidad de la compañía.
Los principio del plan maestro para las oficinas están basados en los conceptos de conectividad, claridad y comunidad, conceptos que son también vitales para el negocio del comercio electrónico de Alibaba. Estos principios guiaron todas las decisiones de diseño desde la estación de trabajo particular a el espacio comunitario de mayor tamaño.
Desarrollado en colaboración con un equipo multidisciplinario, incluyendo arquitectos de Hassel, diseñadores interiores y arquitectos del paisaje, el campus se desarrolla en torno a un espacio abierto central o “común”, rodeado por una serie de edificios o “barrios” que varían en altura de cuatro a siete pisos.
La forma construida y los “espacios entre lugares” están integrados, de manera que cada uno define al otro. El gran espacio central está complementado por una serie de jardines más íntimos que nutren al individuo dentro de la comunidad corporativa mayor. La escala humanizada de la forma construida y las larga y angostas placas de piso ayudan a crear un fuerte sentido de lugar a una escala legible, y establecen una conexión física a través del campus. La permeabilidad visual, la capacidad de ver dentro y a través de los patios principales dentro de otras partes del complejo, es también clave al momento de alcanzar el sentido de comunidad y conectividad.
El contexto de Hangzhou ha sido abrazado con una red de jardines y pantallas sombreaderos que representan el patrón de las pantallas en las ventanas chinas, las cuales son prominentes a través de los renombrados jardines históricos de la ciudad. El diseño sustentable incorpora características para minimizar el impacto medio ambiental del campus, mientras se maximiza su contribución a la salud, bienestar y productividad de su población.
El espacio de trabajo flexible y abierto ha sido diseñado para fomentar los encuentros informales y creativos a través del complejo. Centros, calles internas y externas, puentes, techos aterrazados y puntos de destino ubicados estratégicamente, contribuyen a la naturaleza colaborativa del espacio de trabajo. Los edificios y las placas de piso, así como la fachada ha sido diseñada para maximizar el acceso de luz natural y flujo de aire para todas las estaciones de trabajo. Los sombreaderos horizontales en la fachada sur protegen del sol de la tarde, reduciendo la necesidad de enfriamiento. Los sombraderos verticales protegen del sol del oeste y ventanas operables en las fachadas opuestas permiten la ventilación cruzada.
Abierto en octubre de 2009, la construcción corresponde a la aspiración del diseño original y refuerza las aspiraciones de la comunidad corporativa de Alibaba, así como establece nuevos estándares en el diseño de espacios de trabajo.
ochoymedioporonce surge de la necesidad de generar una plataforma de debate e intercambio sobre el conjunto de acciones e ideas que influyen en la construcción del territorio. cuando pensamos en ‘territorio’ nos vemos dirigidos a los campos de la arquitectura y el urbanismo – su aspecto físico, digamos lo que se ve. sin embargo, hoy la noción de territorio está igualmente conectada a las acciones políticas y a las transacciones económicas – digamos lo que no se ve. a través de ochoymedioporonce [punto-com] pretendemos documentar ambos aspectos de la construcción del territorio: por un lado, la arquitectura, el diseño urbano, el brandscaping, la planificación ambiental; hasta, el otro lado, legislaciones, expresiones culturales y transacciones monetarias; en fin, todo lo que estamos haciendo tanto con las manos como la cabeza para hacer los territorios que habitamos ahora en el s. XXI.
hemos decidido elegir el formato digital por varias razones, donde la principal es la intención de conectarnos con aquel intercambio de información que es más cómodo con el click que con la impresión en papel y tratar de reunir en un mismo link varias intenciones dispersas en el web-pollution qe nos traen las redes sociales.
links de ochoymedioporonce
proyectos
esta sección se va a llenar de detó. para todo lo qe qeramos compartir qe no qeramos 'categorizar' ya qe es transversal a varias de las secciones o, porqe simplemente es difícil ponerles un label, siendo de interés para la ideateca de ochoymedioporonce.
We lOve to bUild
dirigido a obras construidas de arqitectura. esta es una sección diseñada por max alonso hernández hernández e informada por diferentes referencias y colaboradores.
territorio y paisaje
reflexiones / proyectos / propuestas sobre el tema de la construcción y ocupación del territorio. esta sección tiene unas intersecciones a veces tensas con la política y la economía, por eso la incluímos.
historia de las ideas
los seres humanos [muy en especial los dominicanos] tenemos una facilidad enorme de qe se nos olvide qién nos prestó una idea o de dónde tomamos ‘prestado’ una idea. esta sección no es para denunciar derechos de propiedad intelectual, sino más bien intenta contar el proceso qe se ha seguido para producir una idea en cualqier formato y enterarnos de cómo han surgido las ideas de cosas y situaciones qe usamos-vemos a diario.
urban porn [pornografía urbana]
aqí el o la qe esperaba ver un par de tetas o gente encuera lamentablemente tendrá qe acudir a sus links habituales. Lo qe si qe sera una sección obscena qe pretende denunciar y mostrar lo qe está tan tan tan mal en nuestra ciudad y qe se ha hecho de una manera tan explícita y desvergonzada qe llega al estatus de pornográfica, sin dar mucho placer claro, salvo a los qe se benefician de hacer[lo] mal.
conversaciones
como nos encanta sentarnos a hablar, aqí compartimos los resultados de sentarnos con diferentes personas qe, desde diferentes formatos, ejercen su ejercicio profesional o su reflexión personal en torno a los temas expuestos en los diferentes links.
ochoymedioporonce necesita informarse de diversas fuentes y personas. si tienes algo qe decir y qieres colaborar, por favor contáctanos en:
shaney@ochoymedioporonce.com
5 Sentidos Lounge Bar / On-A Arquitectos























Arquitectos: On-A – Jordi Fernández, Eduardo Gutiérrez
Ubicación: Pl. Església, 3, Empuriabrava, Girona, España
Cliente: Evaristo Gallego – Gallego World
Colaboradores: Bernardo Magalhaes, Jordi Farell
Arquitecto técnico: Xavier Badia
Ingeniería instalaciones: Xavier Escribano
Maqueta: Guillermo Beluzo y Marcelo Cortez
Constructor: Construccions Joan Fusté
Corte y plegado metal: Laser Goded
Montaje y colocación metal: CMTPSL
Laminados vidrios: CRICURSA
Corte y colocación vidrios: Vidres Gracia
Aire acondicionado: AITERM
Pintura: TALYALI
Pavimento continuo: QUIMIPRES
Carpintero: Fusteria Gironela
Tapicería: Ramón Pujades
Mobiliario hostelería: FREDTERM
Taburetes: ERGODEC
Butacas y pufs: EUROMOBLE
Luminarias: CA2L
Instalador:Josep Ponsati
Metacrilatos luminarias: COMPLAS
Vinilos: RETOLAM
Sonido: PENTAMUSIC
Superficie: 250 m2
Año de Proyecto: 2005
Año construcción: 2006
Fotografías: Lluis Ros – Optical Addiction
El proyecto consiste en un lounge bar que nace con una premisa base: la singularidad y el trato exclusivo al cliente.
Se conforma a partir de un espacio único que sea capaz de generar una gran cantidad de percepciones: visuales, cromáticas, auditivas y sensitivas.
Como solución, se propone realizar una malla metálica tridimensional formada por más de 300 piezas diferentes y que al deformarla, estirarla y moldearla, se adapta a la arquitectura existente del edificio donde se inserta.
Así, se presenta como una sola envolvente que va generando diferentes espacios, y que a la vez los separa visualmente. Una única solución; un elemento unitario pero con multiplicidad de variables.
Estaciones de la Línea 9 de Metro de Barcelona: La Salut Y Llefià / Soldevila Arquitectos









Arquitectos: Soldevila Arquitectos – Alfons Soldevila Barbosa, Alfons Soldevila Riera y David Soldevila Riera
Ubicación: Estación de Metro La Salut y Llefià L9, Badalona, España
Cliente: IFERCAT, Generalitat de Catalunya
Colaboradores: J. Marfà, J.B. Pont, E.A.Torres, B. Rodeghiero, M.Venegas, Z.Gibert, P.Balancho, E.Gimeno, R.Perez
Arquitecto Técnico: GRECCAT – JM. Riba, X. Medrano, A. Mesa y M. Riera
Ingeniería Civil: GRECCAT
Instalaciones: AUDING
Gestión: GISA
Contratista: UTE-ARQUITECTURA GORG
Empresa Constructora: DRAGADOS, ACCIONA, COMSA, ACSA
Fecha Proyecto: Marzo 2008
Fecha termino: Marzo 2009
Presupuesto Total: 37.500.000 €
Superficie construida: 25.400 m2
Fotografías: M. Grassi
El proyecto consiste en la construcción de 2 nuevas estaciones de la L9 del Metro de Barcelona; La Salut y Llefià, ubicadas en lugares estratégicos de la ciudad de Badalona, a 34 mt y 54 mts respectivamente.
Se desarrolla a partir de dos aspectos esenciales: primero, reducir el efecto de claustrofobia, y segundo, contrarrestar el efecto de vértigo en los pozos de bajada a los andenes. Para esto, se adopta una estrategia de acción en ambas estaciones, que consiste principalmente en la fragmentación horizontal del espacio.
Los muros más conflictivos se retro iluminan para que el espacio parezca mas permeable y la sensación de vértigo se atenúa a partir de una secuencia de pasarelas iluminadas de acero perforado que proporcionan diferentes calidades de luz y balconean fragmentando la vista hacia el pozo.
Además, ambas estaciones tienen un acabado metálico anti vandálico, formado por paneles de chapa perforada o embutida, que además proporciona una imagen unitaria a los espacios interiores.
La estación de La Salut recibe luz natural mediante una gran lucarna y el acceso se realiza a través de pasillos que dan a un gran atrio iluminado artificialmente y luego al espacio iluminado por la lucarna. Uno de los pasillos, el de mayor longitud, utiliza la inclinación de las paredes como mecanismo para reducir la monotonía del recorrido.
El acceso a la estación de Llefià se realiza a través de una gran pérgola de acero y elementos vegetales que pretende actuar como elemento vertebrador y de referencia en el barrio y que se vincula a un zócalo de equipamientos públicos que incluyen espacios comerciales y dependencias municipales. Su impacto, lenguaje e imagen exterior se relacionan con las proporciones de la obra enterrada.
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